Paradoja y relaciones entre arte y poder
Ensayo Técnico es el segundo montaje de la compañía Teatro del Fuego, escrita y dirigida por
Cristóbal Valenzuela, dos veces ganador de la Muestra Nacional de Dramaturgia (Audición 2009 y Ensayo Técnico 2013). En ambos casos este autor pone su atención en
la figura del actor, bajándola del pedestal del intérprete, para mostrarnos a
un ser humano que trabaja para sobrevivir, o siendo más precisa, a un chileno
promedio que subsiste en una sociedad desentendida con la esencia de su
cultura. Inteligente estrategia que de alguna manera aterriza nuestro oficio en
el escenario de la realidad.
Ensayo Técnico, como su nombre lo indica, nos invita a ser testigos
del ensayo que comúnmente se hace en el momento previo al estreno de una obra
de teatro, con el objetivo de revisar y ajustar todos los detalles que harán
que el espectáculo funcione según las expectativas de sus creadores. Lo
particular en este caso, es que estamos frente a la construcción de un montaje
financiado por el Estado, razón por la cual los autores se ven obligados a
trabajar según las condiciones que la institución decida. En este contexto,
paradójicamente el actor protagonista de la obra (Fernando Mena), se entera de
que el texto ha cambiado casi por completo, borroneándose verdades históricas que
son reemplazadas por un idealismo idílico que narra la llegada a América del
héroe patrio, Hernando de Magallanes.
Es muy interesante cómo en este
ensayo podemos visualizar diferentes figuras de poder insertas en nuestra
sociedad, sin ser explícitos y sin exponernos la denuncia concretamente. Es a
través del transcurso del ensayo –de principio a fin –que vemos a un supervisor
como director de la obra (Tomás Verdejo) y sus empleados a cargo, el actor
principal (Fernando Mena), el técnico (Sebastián Aliaga), la productora
(Martina Lobo), y en último nivel el auxiliar de la sala de teatro (Ariel
Osorio), además de aparición sorpresiva de un bombero (Nicolás Cancino), que
cae en la escena como otro peso de realidad.
Para que el estado funcione como funciona es necesario que
haya del hombre a la mujer o del adulto al niño relaciones de dominación bien
específicas que tienen su configuración propia y su relativa autonomía.[1]
Desde esta perspectiva, más bien filosófica,
es muy atractivo cómo surge el poder como concepto, considerando que a pesar de
tratarse de la creación de una obra de arte, el Estado y sus instituciones
están facilitados para imponerse ante dicha creación, por el mero hecho de
proporcionar el financiamiento. A su vez, el director está capacitado para
decidir qué hacer ante tales imposiciones y por otro lado, los empleados
reaccionan según sus aspiraciones, ideales y necesidades personales.
A pesar de que dominados y dominantes son la raíz de todo
vínculo, tanto los primeros como los
segundos pueden ejecutar algún tipo de resistencia al poder, ya sea para no ser
“conducidos” o para no “liderar”, resistencia que está presente en todos los
actos de poder y que no lo daña, sino que constituye una parte más de éste, al
igual como lo hace la libertad, subordinación e insurgencia. [2]
Hay una doble lectura que aparece
entretejida en el segundo montaje de Valenzuela, contemplando: los encuentros y
desencuentros de un contexto de trabajo teatral, y el panorama laboral que se
vive en una estructura de poder sostenida por entidades institucionales. Ensayo Técnico, en tanto, es una obra
que comienza desde el naturalismo de sus actuaciones e iluminación del espacio
escénico –entre otros aspectos que evocan un efecto hiperrealista–, al
transcurso de una paradoja absurda entre arte y poder, donde la lucha de egos e
ideales de sus protagonistas, cuestiona de manera implícita las condiciones
adversas para desarrollo cultural en nuestro país –esbozando a su vez, la
carencia de sentido colectivo en las relaciones humanas de nuestro tiempo-.
Luego de saborear esa sensación
amarga que se vive después de un tenso y conflictivo ensayo, quedo con la
impresión reconfortante de que a pesar de que no se trata de algo nuevo para
mí, sí lo debe ser para todos los que no han tenido la oportunidad de pisar un
escenario. Perspicaz estrategia para crear conciencia artística en nuestro
panorama nacional, pero que sin embargo sigue dependiendo de la asistencia de
un público incierto, o de un espectador que por lo general ya es consciente de
lo que se muestra –en casos como este –, mi cuestionamiento en este sentido es
¿qué hacer para ampliar esta frontera?... nada más que continuar optimistas
buscando, creando.
L. C.
FICHA TÉCNICA
Obra: Ensayo Técnico
Dirección y dramaturgia:
Cristóbal Valenzuela
Elenco: Fernando Mena, Tomás
Verdejo, Sebastián Aliaga, Ariel Osorio, Martina Lobo y Nicolás Cancino.
